Методическое пособие по программе квн / сост. Елена Сергеевна Лончакова, Ирина Владимировна Неуймина Тюмень: ано дод «Областной центр творчества детей и молодежи»



страница6/8
Дата23.04.2016
Размер0.56 Mb.
1   2   3   4   5   6   7   8

Разминка


Цели Разминки:

- проверка импровизационных способностей, остроумия команд;

- работа с текстом;

- раскрытие темы.

Если проводится на 2-3 команды, то по 3-4 домашних вопроса (все зависит от регламента Игры).

Разминка - единственный экспромтный конкурс, оставшийся в Игре. Исход его нельзя предугадать.

Разминка - конкурс, где очень важно командное взаимодействие. Разные команды по-разному решают проблему поиска ответа на вопрос соперника. В любом случае важно помнить несколько моментов:

1. Вопрос, предлагаемый сопернику, должен быть:

а) смешным и (или) подразумевать смешной ответ;

б) не очень длинным;

в) не содержать непонятных широкому кругу зрителей понятий, ссылок, намеков.

2. На предлагаемый вашей командой вопрос вы должны иметь два варианта ответа (второй ответ на случай, если ваш соперник угадает ваш первоначальный вариант).

3. Вопрос, предлагаемый сопернику должен "озвучить" представитель команды, имеющий хорошую дикцию и неплохие актерские данные (то же самое относится и к озвучиванию ответа на вопрос).

Уважаемые руководители, уделите самое серьезное внимание Разминке, благодаря ей команда может выиграть или проиграть встречу. Во-первых, подготовьте домашние шутки, найдите ребят, которые их подают лучше других, заранее репетируйте вопрос - ответ. Во-вторых, на командных сборах регулярно разминайтесь. Вы задаете подготовленный вопрос. Засекаете время, через 30 секунд команда отвечает. И так 10-20 вопросов.



Как играть в Разминку?

Команда встает в круг. В кругу должен быть Разводящий с часами - следить за временем, выбирать лучший ответ. Звучит вопрос. Ведущий спрашивает: Вопрос понятен? Да! Время! Если вопрос не понятен, сразу переспрашивайте, не теряйте времени, у вас его очень мало! Первые 10 секунд все МОЛЧА думают. 10 секунд прошло - разводящий командует: Время! Каждый, у кого появилась версия, четко произносит ее в круг, никаких лишних объяснений. Разводящему версия понятна, он выслушивает следующего. Прошло 20 секунд, разводящий командует: Время!, все перестали говорить, он выбирает автора лучшей версии, тот четко формулирует Ответ, если необходимо, версия докручивается общими усилиями. 25 секунд разводящий выбирает ходока к микрофону. Ходок должен повторить в круг окончательный вариант! Это очень важно - сколько хороших ответов было запорото из-за неправильной формулировки! Переставил слова, запнулся, вставил лишнее - зритель сразу цепляется за этот острый угол, начинает думать - нужен ли этот акцент, искать второй смысл. Но он уже потерял ключевой момент добивки, значит, все старания напрасны, вы проиграли этот вопрос. Шутка должна петься. Зритель, не обращая внимания на слова, должен сразу понимать смысл сказанного. Все, что вы с таким трудом «рожали» нужно донести до зала. Это касается всех конкурсов!

Следить за временем может любой, чтобы разводящий на это не отвлекался. Разводящий - обычно лидер коллектива, должен обладать неплохим КВНовским чутьем, чтобы выбрать действительно более удачный ответ. Должен быть немного автором, чтобы правильно его сформулировать. Отвечать может идти и сам, предварительно проговорив ответ в круг. Репетировать и играть надо с одним и тем же разводящим, не стоит перед выступлением его заменять, это будет отвлекать команду. Вы обязательно выберете такого человека на регулярных репетициях Разминки в школе.

Чего не надо делать на Разминке?

Не стоит выпускать на сцену все 40 человек команды. Даже если они все авторы, разводящий не успеет всех выслушать. А так они создадут на сцене балаган, отвлекая авторскую группу. 7-8 человек достаточно.

Нельзя спорить с разводящим, все разборки после игры! Вы сами его выбрали, поэтому терпите!

Нельзя говорить в круг пошлость! Иногда ответ действительно прикольный, но для мужской курилки, за ее стены он не выйдет! В итоге все посмеются и увязнут в этой пошлости. За оставшееся время ничего кроме пошлости уже в голову не придет.

Нельзя на вопросы соперников отвечать старыми шутками или общеизвестными анекдотами. Ответ получается смешной, зал рвется, но жюри это не оценит, а лучше, если накажет. КВН - прежде всего ваш юмор и ваша находчивость!

Репетируя таким образом, команда гарантированно к 30-ой секунде будет иметь конкретный ответ.



Капитанский конкурс


Продолжительность - 3-5 мин.

Цель Капитанского конкурса:

- проверка личных качеств капитана (чувство юмора, умение быстро ориентироваться в сложной ситуации, актерское мастерство);

- раскрытие темы.

Смысл конкурса - индивидуальное соревнование лидеров соревнующихся команд. Традиционная форма - капитан готовит сообщение на заданную тему. Соперник, прослушав сообщение, задает поясняющие вопросы. На эти вопросы нужно отвечать практически без размышления. Другой вариант - капитаны обыгрывают приготовленные соперником предметы или выступают в роли какого-либо известного персонажа (например, Остапа Бендера или Мюнхгаузена).

В случае, когда капитаны еще и обмениваются вопросами, каждому из них выпадает двойная нагрузка - ведь нужно сходу придумать и остроумный вопрос. За несколько дней до игры капитан должен пройти "обряд посвящения". Он читает текст своего конкурса для команды. Каждый игрок должен придумать три вопроса, относящихся к тексту. Можно предлагать любые вопросы, самые неожиданные и необычные. Задача капитана "отбить" эти вопросы, то есть набить руку или, скорее, язык. Такой обряд позволит капитану свободно ориентироваться в своем сообщении.

«Музыкалка» и Домашнее задание


Мы уже немного говорили об этих конкурсах, сейчас продолжим.

Продолжительность музыкального домашнего задания- 7-8 мин.



Цели:

- раскрытие музыкальных и хореографических способностей команды;

- раскрытие темы.

Варианты:

1. Традиционный концерт.

2. Шоу (дискотека, хит-парад, церемония награждения и т.д.).

3. Музыкально-драматическое произведение (рок-опера, музыкальная сказка, мини-спектакль, мюзикл и т.д.).

Музыкальный конкурс подразумевает использование юмористических элементов в музыкальной подаче. Составляющим элементом данного конкурса являются, в основном, музыкальные пародии. Возможно использование других форм (музыкальная эксцентрика, создание музыкальных композиций и т.д.).

Пародии в КВН - это одно из важных составляющих репертуара многих конкурсов. Ярче всего использование пародий проявляется в музыкальном конкурсе. Работа здесь может вестись по следующим направлениям:

1. Текст пародии. У команд есть прекрасная возможность показать все ляпы, погрешности и глупости, проскальзывающие в текстах песен звучащих с эстрады. Один из вариантов работы с текстом это, собственно, и есть литературная пародия. Другой вариант: написать на избранную мелодию совершенно другой (естественно, смешной) текст, не имеющий никакого отношения к первоначальному варианту.

Работа с текстом пародии:

Обрабатывая и переделывая исходный текст, важно помнить о некоторых правилах.

За основу пародии берется известная и узнаваемая песня. Здесь есть два варианта.

Вариант первый: выбираем старую, но популярную песню, "вечнозеленый" хит, который помнят все от мала до велика ("Вот кто-то с горочки спустился", "Ландыши", "Миллион алых роз" и др.).

Вариант второй: используем "гвоздь сезона", песню, навязшую в зубах, исполняемую по сто раз на дню в эфирах FM-станций, лидера свежих хит-парадов и окрестных дискотек. Главное, чтобы в процессе подготовки к игре выбранный хит не вышел из моды и не забылся публике. Примерный срок свежести для музыкальных хитов "на сезон" - от двух до десяти месяцев.

- совсем не обязательно переделывать полностью весь текст песни. Сценарист должен отталкиваться от общей идеи конкурса, поэтому вполне может использовать фрагменты песни (чаще всего используется один куплет и один припев). Ведь если вам не удалось сочинить гениальный по набору шуток текст, зрители устанут его слушать уже после первого куплета;

- для успешной пародии важен "эффект узнаваемости", момент, когда публика смеется не над юмористической составляющей номера, а над тем, что "до боли знакомо". Поэтому сценаристы редко переделывают текст "до неузнаваемости", а обычно оставляют в нем типичные слова или даже целые фразы;

- в процессе создания пародийного номера не обязательно свято использовать текст только одной песни. В итоговом варианте могут звучать фрагменты двух-трех песен данного исполнителя (для усиления комического эффекта). Существует еще вариант музыкального коллажа или "нарезки", когда музыкальный номер составлен из кусочков песен и композиций, которые логически и смешно связаны друг с другом. Плюсы данного варианта - при качественной записи нет проблем со звуком, с голосами исполнителей. Слабые места - вариант использовался много раз и "заезжен" в глазах зрителей и жюри, запись должна быть очень качественной;

- пародия должна быть по силам вашей команде, соответствовать ее ресурсам. Глупо выбирать объектом пародии Паваротти, если у команды слабая голосовая поддержка;

- нужно с осторожностью относиться к объектам пародии, помнить об эстетических и моральных нормах. Нельзя акцентировать внимание на физических недостатках исполнителей (недостойно пародировать слепоту Дианы Гурцкой), их национальности, некоторых сторон личной жизни (для школьного КВН недопустимы шутки на тему сексуальной ориентации).

Приведем конкретный пример работы с текстом.

Текст песни "Мои слезы", исполнитель "ДЕЦЛ".

Вариант пародии:

Текст: "Песня Деда Мороза"

А мне не везет деду, я не жду победы,

Я с севера пришел, знают все краеведы.

Я должен быть там, я должен быть тут,

Но полностью пропал многомесячный мой труд.

Я потерял подарки, мешок был худой,

Я рухнул с саней, в сугроб головой.

Вписался я в окно, а должен был в двери,

Даже в детсаду в меня уже не верят.

Во мне поселился какой-то страшный вирус,

Я хочу в Африку, на севере вырос.

Все думают, я ледяной и не знают,

Что мне холодно, я замерзаю.

2. Музыка. Самое главное в этом направлении - качественное звучание (либо хорошо записанная фонограмма, либо использование хорошего аккомпанемента, лучше всего программируемого синтезатора). Кроме того, нужно по возможности использовать тональность и темп, удобные для вашего исполнителя.

Качественное звучание музыки - это одна из главных проблем начинающих команд. Лучший вариант - опытный музыкант за клавишами программируемого синтезатора (типа "YAMAHA"). За неимением лучшего остаются фонограммы. Минусы использования фонограмм:

- полная зависимость от аппаратуры (кассету с вашей фонограммой могут зарядить не той стороной, ее может "зажевать", она может пойти с другой скоростью и т.д.);

- включенную фонограмму нельзя остановить, то есть если исполнитель собьется или запоет в другой тональности, подстроиться под него, как это возможно в случае с живым музыкантом, будет некому;

- если используется несколько фонограмм, все должны быть записаны в одном частотном диапазоне, иначе разница в громкости звучания будет слышна "невооруженным" ухом.

Другое дело если используется фонограмма "плюс голос", правда, это не всегда приветствуется жюри. Очень украшает музыкальный конкурс использование танцевальной группы. Это в любом случае добавит вашему выступлению зрелищности и блеска. Кроме того, в рамках заданной темы можно создавать пародийные или комические хореографические номера.

3. Имидж пародируемого исполнителя. Это направление включает в себя элементы внешнего облика пародируемого исполнителя: рост, вес, особенности поведения на сцене, мимику, жесты, которые для него характерны, элементы костюма, грим.


Очень важно "донести" до зрителя ваше творчество, поэтому непосредственным исполнителям нужно поработать над дикцией, голосом и учитывать особенности работы с микрофонами.

В «Музыкалке» нужно придумать очень простую игровую ситуацию, всем понятную и близкую. Чтоб идея объяснялась, буквально, в двух словах.

Вот несколько рекомендаций, если все-таки выбрали блочную структуру. Музыкальные номера должны быть примерно одинаковы по времени, по той же причине, что и в Приветствии (см. главу Еще немного по структуре).

В конферансе главное подвести к номеру, рассказать - Что? Где? Когда? И дальше не разглагольствовать! Главное в «Музыкалке» - это вставные номера! Идеально, если конферансье говорит одну-две шутки и объявляет. Финальной песни может и не быть, лучше придумать смешной уход, или уйти, сказав последнюю репризу, которая логически завершит конкурс. Хорошая общая идея может подсказать вам, что сделать в финале.

Все сказанное про вставные номера относится и к Домашнему заданию. Конечно, тут они могут быть не только музыкальными. Отличие в том, что Домашнее задание - логически выстроенный спектакль с конкретной идеей и содержанием. В финале конкурса можно даже сделать какой-нибудь философский вывод, но это действительно должен быть вывод из вашего выступления.

Продолжительность- 10-12 мин.



Цель конкурса:

- проверка актерских способностей членов команды;

- раскрытие темы.

Домашнее задание - это конкурс, представляющий собой мини-спектакль на заданную тему. В отличие от Приветствия здесь оценивается не столько текст, сколько постановка. Для Домашнего задания характерно соответствие театральным канонам, то есть сценарий выстроен по схеме:

- введение;

- завязка сюжета;

- развитие сюжетной линии;

- кульминация;

- развязка.

Особенностью Домашнего задания является использование таких форм, как сказка, мини-спектакль, пародия на сериал, популярное теле-шоу. Уместно также обыгрывание известных театральных сюжетов (от "Трех поросят" до "Гамлета"). В Домашнем задании широко используются костюмы, декорации, различные световые и звуковые эффекты.

В отличие от Приветствия, где число актеров ограничено, обилие массовки, вторых ролей, проходящих персонажей позволяет активно задействовать хоть всю команду. По традиции Домашнее задание завершается медленной спокойной финальной песней.

1   2   3   4   5   6   7   8


База данных защищена авторским правом ©bezogr.ru 2016
обратиться к администрации

    Главная страница