М. Широкова современные знания – в жизнь



страница11/18
Дата10.05.2016
Размер4.36 Mb.
1   ...   7   8   9   10   11   12   13   14   ...   18

Теория решения изобретательских задач – основана изобретателем и писателем-фантастом  Генрихом Альтшуллером в 1946 году. Она является методологией, набором инструментов, базой знаний и технологией моделирования для генерации инновационных идей и решений проблем. Теория решения изобретательских задач предоставляет инструменты и методы для формулирования проблемы, системного анализа, анализа отказов и паттернов эволюции (от «как есть» до «как должно быть»). В отличие от методики мозгового штурма (в котором неупорядоченно формулируются идеи и варианты решения проблемы), целью методики является создание алгоритмического подхода к изобретению новой системы или улучшения старой [4].


Метод Дельфи – это методика, позволяющая с помощью опросов, интервью, мозговых штурмов, добиться максимального консенсуса при определении правильного решения. Анализ с помощью дельфийского метода проводится в несколько этапов, результаты обрабатываются статистическими методами. Базовым принципом метода является то, что некоторое количество независимых экспертов (часто не связанных и не знающих друг о друге) лучше оценивает и прогнозирует результат, чем структурированная группа личностей. Позволяет избежать открытых столкновений между носителями противоположенных позиций, так как исключает непосредственный контакт экспертов между собой и, следовательно, групповое влияние, возникающее при совместной работе и состоящее в приспособлении к мнению большинства. Даёт возможность проводить опрос экстерриториально, не собирая экспертов в одном месте (например, посредством электронной почты).

Латеральное мышление. Британский врач Эдвард де Боно предложил множество методик творчества и мышления. Он является автором понятия латеральное мышление, которое отличается от основанного на привычных паттернах вертикального мышления, тем, что ставит под вопрос исходные условия. Одним из примеров латерального мышления является техника шести шапок (белая – аналитическое мышление, красная – эмоциональное мышление, чёрная – критическое мышление, жёлтая – оптимистическое мышление, зелёная – творческое мышление, синяя – мышления в большой перспективе). В метафорическом понимании, одевая каждую из шапок человек может взглянуть на проблему с нескольких точек зрения.

Синектика. Методика творчества под названием синектика была разработана Уильямом Гордоном и Джорджем Принсом в 1950 гг. В методике участники пытаются «сделать известное странным, а странное – известным». Методика состоит из десяти шагов: анализ и определение проблемы, предложения спонтанных решений проблемы, новая формулировка проблемы, построение прямых аналогий, построение личных аналогий, построение символических аналогий, снова построение прямых аналогий, анализ прямых аналогий, перенос аналогий на проблему и разработка подходов к решению [5].

Вывод. Дизайнер – это творческая личность. Специалист, сочетающий в себе технические и художественные способности, к которым относятся: хороший эстетический вкус, наглядно-образное мышление и многое другое. Но главное – это человек, который должен обладать умением видеть предметный мир как бы сквозь призму, изменяющую форму предметов в сторону ее обновления и улучшения. Для этого он должен обладать фантазией, каким-то своим креативным мышлением и взглядом на мир. Обладая этим, его работы, будут отличаться уникальностью, что, конечно же, важно для хорошего дизайнера.


ЛИТЕРАТУРА
1. Интернет ресурс. – Режим доступа : http : // ru.wikipedia.org / wiki / Креативность / – Дата доступа : 10.04.2012.

2. Интернет ресурс. – Режим доступа : http : / referat.day.az/az / v16102-metod-generirovaniya-idey – Дата доступа : 10.04.2012.

3. Бос, Эвелин. Как развивать креативность / Эвелин Бос. – СПб. : Феникс, 2008 – 192 с.

4. Альтшуллер, Г.С. Алгоритм изобретения / Г.С. Альтшуллер. – М. : Московский рабочий, 1973 – 296 с.

5. Интернет-ресурс. – Режим доступа : http : // ru.wikipedia.org / wiki / Методики_креативности – Дата доступаа : 10.04.2012.

БЕЛОРУССКАЯ АНИМАЦИЯ.

ПРОБЛЕМЫ РАЗВИТИЯ И АКТУАЛЬНОСТЬ
Костевич М. В., студентка 3-го курса факультета искусств

Научный руководитель Гайдукова Ю.А., кандидат искусствоведения, ст. преподаватель кафедры дизайна.
В наши дни на полках магазинов представлен огромный ассортимент фильмов и мультипликационных лент. Где-то среди новинок кинематографической индустрии, конечно, еще можно найти сборники старых мультфильмов, но захочет ли современный покупатель приобрести его, если рядом лежит диск с «Кунг-фу пандой» или т.п.?

Многие ленты Диснея, поучительные советские «мультики» с каждым новым днем в уходят историю. Такие проекты делались аниматорами вручную. Мультипликационный герой прорисовывался художником на прозрачной кальке, затем она накладывалась поверх на созданный заранее фон, так получался один кадр полнометражной ленты. Чтобы сделать одну секунду такого фильма, необходимо было создать 24 кадра, а значит, нарисовать только одного персонажа 24 раза, столько же раз наложить его на фон и cнять на кинокамеру. И это касается только одного персонажа! Процесс поистине масштабный и долгосрочный, но то, что получается в итоге, того стоит. Яркие, красочные картинки до сих пор завораживают большое количество людей.

Но время не стоит на месте, техника развивается, а у новых поколений уже совсем другие запросы. В современном мире большую популярность распространение приобретают анимационные ленты, при создании которых используется 3D-анимация, например «Шрек», «История игрушек» и т.д. Это видно на примере компании Walt Disney Pictures, которая всегда славилась своими двухмерными лентами. Теряя своих почитателей, руководство компании приняло решение прибегнуть к более современным технологиям.

Это наглядный пример того, что 2D-анимация постепенно уходит на второй план. Зрителям уже не так важен сюжет, глубокий смысл, который вкладывали в него сценаристы, теперь им необходимо присутствие в фильме большого количества спецэффектов и зрелищности.

3-D технология создания полнометражных лент позволяет быстрее выпускать продукт и гораздо упрощает сам процесс создания анимационных фильмов, ведь самую большую трудность составляет начальное моделирование персонажей и объектов, которые впоследствии будут служить основой для работы.

Главная функция такой технологии заключается в виртуальном моделировании окружающего мира, она, можно сказать, предоставляет художнику необъятные просторы для полета фантазии. Созданный мир может быть, каким угодно, это зависит только от творца, следовательно, один из плюсов 3D-моделирования заключается в его неограниченных возможностях, которые позволяют аниматору воплотить в жизнь свои идеи. Однако даже такой способ создания анимационных лент является дорогим. Но прогресс не стоит на месте и вполне возможно, что 3D когда-нибудь вытеснит устаревшую двухмерную анимацию.

С появлением подобной технологии начал исчезать такой жанр, как детский анимационный фильм, который изначально предназначен именно для детской аудитории. Все чаще на упаковочных коробках можно найти пометку: для семейного просмотра, т.е. мультфильм будут смотреть не только дети, а значит будет интересно всем. Именно поэтому в современных работах аниматоров появляется все больше зрелищности, драк, юмор становится взрослее, конфликты серьезнее и масштабнее. Такие важные жизненные принципы, как любовь, честь и благородство, уходят на второй план и существуют только в качестве дополнения к основной сюжетной линии.

На телевидении существует несколько специализированных каналов, напрімер таких, как пример NIKELODEON и JETIX, которые постоянно транслируют анимационные сериалы. Хотя детскими их назвать трудно: сильно стилизованные люди и звери, а иногда и вовсе непонятные существа становятся главными героями, они совершают абсолютно необдуманные поступки, результаты которых в реальной жизни оказались бы опасными и губительными для всех, вместо разборчивой речи пользуются совершенно непонятными звуками и т.д. Чему могут научить подобные ленты, учитывая то, что дети в столь юном возрасте часто подражают своим героям?

Можно сказать, что будущее жанра детского мультфильма весьма размыто. Несомненно, всегда будут существовать компаниі, которые свою работу посвятят детской аудитории, но более широкое распространение будут с каждым днем получать работы аниматоров, предназначенные для развлечения подростков, тинейджеров, взрослых людей и т.д., жанр будет «взрослеть», а 3D-технологии будут все крепче укореняться в процесс создания анимационных фильмов.

Что касается Беларуси, то в нашей стране аниматорами 3D-технологии принимают пока не так тепло, как зрители. К сожалению, результаты их работы так и не доходят до массового зрителя и видят их буквально единицы.

Если тщательно покопаться в просторах глобальной сети, то все же можно отыскать некоторые примеры белорусской анимации. Среди них такие работы, как “Беларускія прымаўкі” М. Тумели, “Было лето” И. Кодюковой, “Птаха” А. Ленкина и т.п. Но статистика просмотров youtube показывает, что даже такой общедоступный ресурс, как интернет, не способен в данной ситуации сильно повлиять на зрителя. Количество посетителей этого портала, которые все же увидели короткометражки, просто удручает. Редкая анимационная лента набирает более сотни просмотров, хотя Интернет давно уже не диковинка для людей, и есть в каждом доме. Просто никто не знает о существовании произведений белорусских аниматоров, да и вообще часто можно услышать вопрос о том, существует ли в Беларуси анимация. Существует. Просто ее сложно найти. Многие проекты так и остаются в категории авторских, выставляются на различных конкурсах и даже получают далеко не последние награды, но до белорусского зрителя они так и не доходят.

И проблема даже не в устаревших технологиях – учиться никогда не поздно, просто подобные произведения требуют много сил и материальных ресурсов. Какими бы простыми не казались стиль и техника выполнения, денежных средств они требуют немалых. И времени. Именно поэтому подобные анимационные ленты не способны конкурировать с новыми и уже такими распространенными 3d-работами.

Очень интересным для ознакомления будет короткометражка “Беларускія прымаўкі” М. Тумели. За основу данной ленты были взяты белорусские народные поговорки. Обращая внимание на стиль, в котором выполнена вся работа, возникает вопрос: сколько же времени и сил потребовалось на создание этого семиминутного фильма? Ведь выполнен он в технике вытинанки, бумажной вырезки, сделанной без предварительной прорисовки вырезаемых контуров из одного сплошного листа бумаги. Для каждого отдельного кадра вновь и вновь вырезались герои и элементы окружения, а их в мультфильме очень много. Этот фильм, конечно, не блещет изобилием спецэффектов, как многие современные работы, но способен заинтересовать зрителя своей идеей, стилистикой. Стоит отметить, что художники с юмором подошли к трактовке поговорок, невозможно не улыбнуться, просматривая мультфильм.

Подобные работы могли бы стать визитной карточкой Беларуси. Но существует ряд проблем, связанных с продвижением подобных проектов и их финансированием. Каким бы простым в визуальном плане не казался анимационный фильм, он все равно требует достаточно больших денежных средств. Поэтому следует предположить, что мы сможем увидеть работы белорусских аниматоров в широком прокате еще не скоро.


ЛИТЕРАТУРА


  1. Ленкин, А. Птаха [Электронный ресурс]. – 2012. – Режим доступа: http://www.youtube.com/watch?v=RHx-LqBmC1Q. – Дата доступа: 23.04.2012.

  2. Кодюкова, И. Было лето [Электронный ресурс]. – 2012. – Режим доступа: http://www.youtube.com/watch?v=dPE7UAFXWSU. – Дата доступа: 23.04.2012.

  3. Культура. Наука. Творчество: Материалы IV Международной научно-практ. конференции. – Минск: Белорусская государственная академия искусств, 2011 – 496 с.

  4. Тумеля, М. Беларускія прымаўкі [Электронный ресурс]. – 2012. –Режим доступа: http://www.youtube.com/watch?v=mAzpr07ID2I&feature=related. – Дата доступа: 23.04.2012.


Становление белорусского бренда

« Милавица» В БЕЛАРУСИ
Капустьянская В.А., студентка 2-го курса факультета искусств

Научный руководитель Скитёва Е.В., ст. преподаватель кафедры дизайна
«Милавица» – звучное название новой эпохи в истории одного из старейших предприятий столицы Беларуси. Сегодня на основании сохранившихся документов и сведений можно говорить о практически непрерывном (за исключением Первой и Пторой мировых войн) существование в Минске, начиная с 1908 г., предприятия, которое меняло форму собственности (частная фабрика, основанная гражданином Франции Франсуа Турнье, товарищество «Франсуа Турнье», промыслово-кооперативная артель, государственная фабрика, ее дальнейшие реорганизации вплоть до создания СП ЗАО «МИЛАВИЦА») и виды выпускаемой продукции (дамские гребни, пуговицы, швейные изделия, корсетные изделия).

8 ноября 1908 г. Минским губернским правлением было дано разрешение на открытие галантерейной фабрики братьям Турнье из Франции. Фабрика вырабатывала дамские гребни каменная. Братья Турнье привезли в Минск новейшие технологии своего времени – искусственные материалы. Дамские шпильки и гребни, ювелирные изделия изготавливались в модном стиле фр-деко по разработке знаменитого дизайнера Огюста Бона. В Минске была открыта галантерейная фабрика «Белоруска» – первое в бывшем СССР предприятие, выпускающее продукцию из пластмасс. Директором фабрики был назначен Ф.С. Диканов. При подготовке запуска фабрики был разработан технологический цикл производства, который предусматривал строительство цехов по выпуску мужских расчёсок, дамских гребней, шпилек, заколок, пуговичного по производству пуговиц; полотняно-бельевого пуговичного по изготовлению пуговиц из цинка и полотна. С 1928 по 1931 гг. фабрика работала на импортном сырье, поставляемом из Германии и Франции.

С 1932 г. галантерейному производству было присвоено имя полководца гражданской войны М. В. Фрунзе. Производство, обретшее новую форму собственности, вновь возглавил С.А. Романовский. Фабрика перешла на использование отечественного сырья, что позволило снизить себестоимость продукции и успешно конкурировать с частными иностранными предприятиями.

Результаты кропотливой работы и планы на будущее были разрушены в первые же дни нападение Германии на СССР. При бомбардировке Минска производство было полностью разрушено. Восстановлению началось после окончания войны в феврале 1945 г. силами бывших работников фабрики. Бывший дрожжевой завод по ул. Даумана, 13 получил название галантерейный комбинат «Фрунзе» с 1950 года предприятие пнрнпрофилировалось в швейное производство. Численность работающих достигла 1200 человек. С 1964 г. предприятие специализируется на выпуске корсетных изделий.

11 сентября 1962 г. в Минске появилось швейное производственное объединение «Комсомолка», которое одним из первых в СССР приступило к массовому выпуску корсетных изделий, перейдя на европейскую маркировку по полотнам. В декабре 1990 г. «Комсомолку» переименовали в «Милавицу». В ходе разгосударствления и приватизации предприятие преобразовано в акционерное общество.

В настоящее время компания «Милавица» является самым крупным предприятием отрасли по объёму выпускаемой продукции (в 2011 г. – 17 млн шт.) и занимает первое место среди предприятий легкой промышленности Республики Беларусь по объемам внешнеторговых операций. Компания экспортирует продукцию в 20 стран. Крупнейшим рынком является Россия (в 2006 г. приходилось 60% всех продаж). Доля Беларуси – второго по величине рынка – в прошлом году составила 26%.

«Милавицa» предлагает широчайший выбор женского нижнего белья, отвечающего самым модным тенденциям. Основные направления коллекции – классическая коллекция, фэшн-коллекции, коллекция бесшовного белья и коллекция купальников.

Успех «Милавицы» не случаен – за ним стоит огромный труд аналитиков, маркетологов, менеджеров и всего коллектива. В 2010 г. переход на 100% нормы выработки позволил повысить уровень производительности труда на 18%, 80% изделий предприятия экспортируется в РФ (сегодня это единственный растущий рынок одежды среди крупных стран). На сегодняшний день 60% акций СП ЗАО «Милавица» принадлежит итальянским и эстонским компаниям, а 40% – коллективу предприятия. В перспективе «Милавица» планирует создать условия для формирования отраслевого кластера легкой промышленности в Беларуси.

Современная «Милавица» является одним из крупнейших производителей корсетных изделий в Восточной Европе.

Влияние стиля «конструктивизм» на развитие

костюма и моды
Санько Г.В., студентка 2-го курса факультета искусств

Научный руководитель Скитёва Е.В., старший преподаватель кафедры дизайна
Конструктиви́зм – советский авангардистский метод, получивший развитие в 1920-х – начале 1930-х годов. Характеризуется строгостью, геометризмом, лаконичностью форм и монолитностью внешнего облика. Конструктивисты заимствовали из «беспредметной» живописи тщательный анализ пропорциональных и пространственных соотношений, ритмические построения, динамические, оптические и пространственные эффекты, сдвиги и смещения форм, сочетание плоскостных и объемных элементов, что позволило предложить новаторские решения. Здесь можно перепутать супрематическую эстетику с конструктивистской, однако отличия есть: проекты конструктивистов отличались наличием четко организованной структуры (в том числе и в рисунке). При проектировании рисунков для тканей конструктивисты использовали методы программированного формообразования, используя в качестве мотивов простейшие геометрические формы. При традиционном методе работы идея костюма обычно рождалась у модельера непосредственно при работе с тканью, пластические особенности материала подсказывали новые формы. У конструктивистов все было иначе: эскиз был воплощением самого процесса творческого поиска, а не зарисовкой готовой модели. Графический метод формообразования предполагает, что поиск новых форм преобразовывается в проектирование на плоскости графических форм, обозначающих реальные объемы. Именно конструктивисты открыли новый взгляд на эскиз костюма — как концентрированное выражение пластической идеи, знак новой формы. Этому соответствовала и графическая подача: упрощение, освобождение от несущественных деталей во имя большей выразительности, обострение существенных черт формы. Впоследствии такой способ работы широко распространился и среди кутюрье, когда эскиз-идея новой формы предваряет создание вещи в материале: так работали К. Диор и И. Сен-Лоран, П. Карден и Л. Феро, А. Куреж.

Особая тема – декор в костюме конструктивистов. Если господствовавший тогда на Западе стиль Ар-деко был ориентирован на украшение вещи, то конструктивизм декларировал отказ от декора в традиционном понимании. Ле Корбюзье настаивал, например, на том, что современная бытовая вещь вообще не терпит никакого орнамента и прикладной декоративной отделки. В. Степанова утверждала, что вся декоративная и украшающая сторона одежды ныне функционально неоправданна. У конструктивистов декоративное оформление было связано с конструкцией одежды. Традиционный накладной декор они заменили декором-конструкцией: декоративную роль стали играть подчеркнутые конструктивные линии, швы, детали контрастного цвета, канты, застежки, карманы. Этот принцип конструктивного декора был заимствован из народного костюма. Конструктивисты применяли и накладной декор, если он был функционально обоснован. Например, в спортодежде В. Степанова использовала аппликации и эмблемы, чтобы можно было отличить членов разных команд. Можно выделить основные особенности прозодежды: функциональность и целесообразность (конструктивисты проектировали костюмы, оформляющие различные функции: прозодежду грузчика (Г. Миллер), прозодежду углекопа (Г. Клуцис), спортодежду (В. Степанова), прозодежду инженера-конструктора (А. Родченко); «техничный» рационализм костюма (открыто демонстрировались конструктивные и функциональные детали, которые заменяли накладной декор); костюм должен был подчеркивать движение человека.

В основе кроя костюма лежали простейшие геометрические формы. А. Экстер, например, предлагала: «Костюм широкого потребления должен состоять из таких простейших геометрических форм, как прямоугольник, квадрат; ритм цвета, вложенный в них, вполне разнообразит содержание формы». Крой моделей конструктивистов представлял собой, как правило, сочетание прямоугольных и трапециевидных деталей разного цвета. Такая простота конструкции была не только проявлением общей для 1920-х гг. абсолютизации геометрических форм, но и предполагала изготовление одежды промышленным способом. Таким образом, одним из направлений в советском дизайне 1920-х гг. стала разработка функциональной рабочей одежды. Всю одежду конструктивисты поделили на две группы: прозодежду, т.е. одежду для работы, различающуюся в зависимости от вида работы, и спецодежду, предназначенную для работы в особых условиях. В. Степанова писала: «Особое место в прозодежде имеет спецодежда, имеющая более специфические требования и некоторую аппаратную часть в костюме, таковы костюмы – хирурга, пилота, рабочих на кислотной фабрике, пожарного, костюм для полярных экспедиций». В. Степанова выделяла как особый тип костюма спортодежду, поскольку считала ее новым видом наиболее массовой одежды для отдыха.

Владимир Татлин разрабатывал образцы повседневной одежды – «нормаль-одежды», стараясь усовершенствовать традиционные вещи – пальто, куртки, брюки и т.п. Его модели, в отличие от многих проектов «московских конструктивистов», были удобны, тщательно продуманы и вполне подходили для реальной жизни, так как Татлин руководствовался лозунгом «Ни к новому, ни к старому, а к нужному».

Первыми, кто назвал себя конструктивистами, были Алексей Ган, Александр Родченко и Варвара Степанова, образовавшие 13 декабря 1920 г. «Первую рабочую группу конструктивистов» в Московском институте художественной культуры (ИНХУКе), где происходила разработка творческой концепции конструктивизма. Естественно, что в круг их интересов входил и костюм. Конструктивисты проектировали «новую форму» для трудящихся, заменяющую «всякую другую одежду»,то конструктивисты полагали, что костюм в новых социальных условиях должен стать своеобразным профессиональным инструментом и выдвинули идею «прозодежды».

Секция № 6


Информационные технологии


АНАЛИЗ ПРОБЛЕМЫ СОЗДАНИЯ ОПТИМАЛЬНОГО ПОРТФЕЛЯ ЦЕННЫХ БУМАГ
Горевой С.В., студент 4-го курса, Киевского национального университета технологии и дизайна, г. Черкассы

Научные руководители: Слепцов В.Ф., кандидат технических наук, Институт современных знаний имени А.М. Широкова г. Минск

Дробот И.В., Киевский национальный университет технологии и дизайна, г. Черкассы
Проблему создания оптимального портфеля ценных бумаг можно рассматривать как проблему синтеза системы, которая может быть представлена двумя взаимосвязанными отдельными задачами. Первая задача заключается в создании оптимальной структуры портфеля акций, что является задачей структурной оптимизации. Вторая задача состоит в определении значений оптимального количества каждого вида акций, что является задачей параметрической оптимизации.

Решения этих задач обычно взаимосвязаны и могут осуществляться посредством итеративного процесса последовательного приближения. Исходя из этой концепции, под первой задачей (структурная оптимизация) будем понимать поиск оптимального количества n пакетов акций различных открытых акционерных обществ (ОАО) в пределах отведенных денежных средств . Тогда вторая задача (параметрическая оптимизация) будет заключаться в определении стоимости доли каждого пакета. Общее количество пакетов, чьи акции входят в портфель, обозначим n. Поскольку денежные ресурсы ограничены, должно выполняться следующее неравенство


N1P1 + N2P2 + + NnPnР, (1)
где Pi – цена одной акции i-й фирмы; Ni –количество акций в i-м пакете; NiPi – стоимость i-го пакета.

Если левую и правую части условий разделить на Р, получим:


(2)

Обозначим - стоимостную долю акций i-й фирмы в портфеле, тогда   (3)

Решение заключается в определении таких n и Х1, Х2, ..., Хn, которые оптимальны в некотором смысле, определяемом критерием оптимизации. Добавим условия неотрицательности значений Хn
Хn ≥ 0, (4)
а также условия

Хn ≤ 1. (5)


При таком подходе аналог задачи структурного синтеза будет заключаться в определении n, а задачи параметрического синтеза – в определении значений Х1, Х2, ..., Хn при выполнении условий (3), (4), (5).

Определение количества видов акций (математическое описание). Исходя из анализа проблемы, каждый i-й вид акции (акции n-й фирмы) характеризуется парой значений: нормой прибыли Ki и риском S (средне-квадратичное отклонение от ожидаемой нормы прибыли). Взаимосвязь между i-м и j-м видами акций определяется коэффициентом корреляции между их нормами прибыли rij. Было показано, что портфель менее рисковый, если корреляция между доходами отрицательная или хотя бы отсутствует [1].

Необходимо отобрать те акции, в которых высокие нормы прибыли, а коэффициенты корреляции между ними отрицательные при выполнении условия (1–2). Поскольку акций с отрицательной взаимосвязью по доходам значительно меньше, чем с положительным, то таких видов акций может быть недостаточно для выполнения условия

(6)
и остаток свободных средств можно вложить в дополнительные виды акций со значительными нормами прибыли и низкими коэффициентами корреляции между ними.

Таким способом найдем значение n. Исходя из тех же приоритетов по видам акций и требования (6), найдем соответствующие значения их долей Хi, . Тогда норма прибыли портфеля в период t, где , Т – объем выборки (количество периодов наблюдений),



(7)

где Хi – доля инвестиций в i-е акции привлеченных в портфель; Кit - норма прибыли i-й акции в периоде t.

Ожидаемое значение (математическое ожидание) нормы прибыли портфеля:

, (8)

где – среднее арифметическое нормы прибыли i-го вида акций за все время наблюдений, или ожидаемая норма прибыли i-й акции.

Степень риска портфеля оценивается средним квадратичным отклонением Sp (стандартом отклонения), которое вычисляется на базе вариации (дисперсии) нормы прибыли.

. (9)

где Vp – вариация портфеля; - квадрат стандарта отклонения нормы прибыли i-й акции.



(10)

(11)

Представленная математическая модель позволяет определить оптимальные объемы вложений в ценные бумаги предприятия, используя современное математическое обеспечение ЭВМ, в частности электронные таблицы Excel, которые решают любую из изложенных задач математического программирования, используя сервисное приложение Excel «Поиск решения» с соответствующим программированием целевой функции и ограничений. Поиск решения ведется методом Ньютона. Вычислительные возможности программного обеспечения ЭВМ позволяют инвестору реализовать автоматизированную систему оптимального управления портфелем ценных бумаг.


1   ...   7   8   9   10   11   12   13   14   ...   18


База данных защищена авторским правом ©bezogr.ru 2016
обратиться к администрации

    Главная страница