Конкурс проводится в два тура I тур Золотое кольцо России



страница21/29
Дата22.04.2016
Размер5.06 Mb.
1   ...   17   18   19   20   21   22   23   24   ...   29

Ири́на Ю́рьевна Роза́нова (род. 22 июля 1961, Рязань) — советская и российская актриса театра и кино, заслуженная артистка Российской Федерации (1995), народная артистка Российской Федерации (2007).Ирина Розанова родилась в Рязани. Родители — актёры (позже играли на сцене Рязанского драматического театра) Юрий Розанов и Зоя Белова (род. 1927; с 1974 года — народная артистка РСФСР; c 1989 года — «Почётный гражданин города Рязани»). В 1988 году окончила ГИТИС. В 1984—1988 годах — актриса театра им. Владимира Маяковского, в 1988—1990 годах — театра-студии «Человек», в 19911998 годах — театра на Малой Бронной, в 1998—1999 годах — театра Ленком, в настоящее время — театра им. Моссовета. В кино — с 1985 года (первая роль — Люся в телевизионном фильме «Подружка моя»).


  • Специальный приз «Звёзды завтрашнего дня» на фестивале молодых актёров в Женеве (1991)

  • Приз «За лучшее исполнение главной женской роли» на кинофестивале «Созвездие-92» за фильм «Анкор, ещё анкор»

  • Приз «Золотой Овен-92» за фильм «Анкор! Ещё анкор!»

  • Премия «Золотой овен» в номинации «Лучшая актриса года» (1993)

  • Премия «Чайка» (1995)

  • Заслуженная артистка Российской Федерации (1995) — за заслуги в области искусства.

  • Приз в номинации «Зa лучшую женскую роль» на фестивале «Виват, кино России!»

  • Народная артистка Российской Федерации (2007) — за большие заслуги в области искусства.

Фильмография


Год




Название

Роль

1985

тф

Подружка моя

Люся

1986

ф

Алый камень

Наташа Соколова

1986

с

Жизнь Клима Самгина

Тося

1986

ф

Конец операции «Резидент»

Ольга

1986

тф

При открытых дверях

сотрудница завода

1987

ф

Везучая

Имя персонажа не указано

1987

ф

Где находится нофелет?

Валентина

1987

ф

Единожды солгав

Таня

1987

ф

Наездники (киноальманах)

Антонина

1988

ф

Слуга

Мария

1988

ф

Отцы

Лариса

1988

ф

Предлагаю руку и сердце

Людмила

1988

с

Радости земные

Таня

1988

тф

Семь дней Надежды

Надежда Родионова

1989

ф

Биндюжник и Король

Маруська

1989

ф

Интердевочка

Сима-«Гулливер»

1989

ф

За прекрасных дам!

Надежда

1989

ф

Софья Петровна

Эрна Семёновна

1990

ф

Гамбринус

Катя

1990

ф

Катафалк

Маша

1990

ф

Система «Ниппель»

секретарша Бамбука

1990

ф

Смерть в кино

Капитолина

1991

ф

Облако-рай

Валя

1991

ф

Летучий голландец

Шура Фролова

1992

ф

Плащаница Александра Невского

Маша

1992

ф

Циники

Марфуша

1992

ф

Маленький гигант большого секса

строгая женщина

1992

ф

На тебя уповаю

Ира

1992

ф

22 июня, ровно в 4 часа

Татьяна Алексеевна Брагина

1992

ф

Помнишь запах сирени…

Лидия Викторовна Рябова

1993

ф

Анкор, ещё анкор!

Люба Антипова

1993

ф

Альфонс

Аля


Эра́ст Па́влович Га́рин (настоящая фамилия — Герасимов; 28 октября [10 ноября1902 — 4 сентября 1980) — советский актёр, режиссёр театра и кино, сценарист. Лауреат Сталинской премии второй степени (1941). Народный артист СССРЭраст Герасимов родился в Рязани. Учился в Рязанской гимназии. Окончив её в 1919 году, ушёл добровольцем в Красную Армию. Играл на сцене гарнизонного театра в Рязани и Первого самодеятельного театра Красной Армии (1919—1921), где участвовал в комедии Я. Княжнина «Сбитеньщик». Там же взял сценический псевдоним «Гарин». С этим театром он попал в Москву, где был замечен Всеволодом Мейерхольдом, который посоветовал ему учиться. В 1921 Гарин поступил в руководимые Мейерхольдом Государственные высшие режиссёрские мастерские (позже переименованные в Государственные высшие театральные мастерские), продолжал вести работу в РКА в создаваемой там «живой газете». С 1922 года Эраст Гарин работал в театре, руководимом Мейерхольдом, сыграл небольшие роли в спектаклях «Смерть Тарелкина» А. В. Сухово-Кобылина (1922) и «Земля дыбом» С. М. Третьякова (1924). Мейерхольд ценил его аналитический, трезвый ум, прислушивался к его мнению. Гарин стал одним из любимых учеников и актёров Мейерхольда. Первую большую работу Гарин получил в спектакле «Д. Е.» — «Даёшь Европу!» — иронично-политическое обозрение Подгаецкого по романам И. Эренбурга «Трест Д. Е.» и Б. Келлермана «Туннель» (1924), где играл сразу семь ролей изобретателей, демонстрируя искусство молниеносных превращений, жонглёрскую ловкость, пародийность, характерность. Уже наметились черты будущего «гаринского стиля» — неповторимая манера двигаться, говорить, своеобразная мимика лица, жеста. Большое внимание актёр уделял слову, интонационной и пластической разработке роли, использовал приёмы эксцентрики, буффонады. Гарин сразу выдвинулся в ряд ведущих актёров Мейерхольда, работа с которым определяющим образом повлияла на всё его творчество. Славу и признание принесла Гарину роль Гулячкина (пьеса «Мандат» Н. Р. Эрдмана, 1925). Критики отмечали хамелеонство Гулячкина, при всей его «мелкотравности» образ «приобрёл у Гарина силу бичующей сатиры». Один из критиков насчитал более трёхсот взрывов смеха в зале, и были они вызваны в основном репликами Гулячкина. Хамелеонство отмечалось и в роли Хлестакова («Ревизор» Н. В. Гоголя, 1926), «но во всех превращениях гаринского Хлестакова неизменно сохранялась нотка холодноватой, зловещей надменности». Гаринский Хлестаков стал самым молодым в истории российской сцены. Его Чацкий в «Горе уму» («Горе от ума» А. С. Грибоедова, 1928) был непохож на других, сыгранных до него Чацких, он был непривычным, неожиданным. Гарин оказался не просто актёром комедийным, эксцентричным, актёром-простаком, каким его видели до Чацкого: он был удивительно лиричен, что стало главной находкой Мейерхольда в спектакле. Первые роли в Театре им. Вс. Мейерхольда оказали большое влияние на всю последующую творческую судьбу актёра и предопределили его склонность к жанру сатиры, близкой к эксцентрике и буффонаде. Гарин обладал ярко выраженной комической внешностью — худощавым телосложением (которое подчёркивалось ношением мешковатых костюмов), выразительным лицом с длинным острым носом, оттопыренными ушами и глубоко посаженными глазами (с особым остекленевшим взглядом), выдающейся вперёд нижней губой, а главное — пронзительным скрипучим голосом, манерой гундосить и «проглатывать» слова, при помощи которых он делал своих героев, если это требовалось, отвратительными и невыносимыми. Гарин был неотразим в гротескных комических ролях, в которых он воплощал резко отрицательных персонажей. В 1934 году — актёр Рабочего театра Пролеткульта (худ. руководитель Сергей Эйзенштейн). В 1936 году Гарин, желая попробовать себя в самостоятельном творчестве, перешёл от Мейерхольда в Ленинградский театр Комедии, где работал актёром и режиссёром до 1950 года, поставив за это время несколько спектаклей — «Простая девушка» В. Шкваркина (1938), «Сын народа» Ю. Германа (роль Калюжного, 1938), «Медведь» А. Чехова (1948). Однако своей дружбы и творческих связей со своим учителем он не прерывал. В 1938 году театр Всеволода Мейерхольда был закрыт, а сам он подвергся гонениям и нападкам. И только Эраст Гарин из всей труппы остался предан Мейерхольду до конца. В 1939 году Всеволод Эмильевич был арестован. Свой последний вечер он провёл с Гариным и его женой Хесей Локшиной, обсуждая их дебют — ленту «Женитьба» (1936). Картина, представляющая собой блестящее сочетание фильма и театрального спектакля, была снята Гариным (он же выступил в роли Подколесина) в творческой мастерской Сергея Юткевича и вызвала самые разные отклики зрителей и критики, от восторженных до разгромных. В 1937—1938 годах фильм был подвергнут разгрому в ходе кампании борьбы с «формализмом», негатив был смыт, прокатные копии уничтожались, и в настоящее время не найдена ни одна из них. Поиски в фильмотеках других стран, начатые ещё самим Гариным и продолжающиеся до настоящего времени, пока успеха не принесли. В 1937 году после краткого, но, в целом, успешного пребывания на экранах картина «Женитьба» была полностью изъята из кинотеатров в связи с развернушейся в это время борьбой с «мейерхольдовщиной». После чего Гарин и Локшина возвращаются в театральную режиссуру. В театре Акимова они ставят спектакль «Сын народа» по пьесе Юрия Германа, где Эраст Гарин исполняет главную роль. Спектакль имел огромный успех у зрителей и получил хорошую критику. Что дало возможность режиссёрам экранизировать пьесу и, тем самым, вернуться в кинематограф. Подобная практика вполне укладывалась в рамки творческой мастерской Юткевича, где практически каждый снимаемый фильм вышел из поставленного ранее театрального спектакля. Экранизация получила название «Доктор Калюжный». Художественный совет Ленфильма наотрез отказал Эрасту Гарину в исполнении им главной роли, поскольку его облик не укладывался в рамки советского положительного героя. Калюжного сыграл актёр московского театра им. Революции (ныне Московский академический театр им. Вл. Маяковского) Борис Толмазов. Который в точности повторил весь пластический рисунок роли, сыгранной Эрастом Гариным в театре. Также вместо Б. М. Тенина, игравшего в спектакле, роль слепого учителя сыграл Юрий Толубеев. А И. П. Гошеву сменила Янина Жеймо. Некоторые же актёры перешли в фильм из спектакля. Например, травести М. П. Барабанова. В фильме «Доктор Калюжный» свою вторую роль в кинематографе сыграл Аркадий Райкин. В роли медсестры выступила молодая театральная актриса Екатерина Милентьева (мать известного актёра Михаила Боярского). На гонорар, полученный за «Доктора Калюжного», Эраст Гарин и Хеся Локшина купили квартиру в Москве и переехали в столицу. Здесь они поступили на студию Союздетфильм (ныне Киностудия имени М. Горького), где уже работал Сергей Юткевич с остатками своей мастерской. В Москве Гарин продолжил работу в кинематографе. Одна из лучших его ролей — Король в фильме «Золушка» (1947). В сказках Е. Шварца он замечательно сыграл ещё двух королей в фильмах «Каин XVIII» (1963) и «Обыкновенное чудо» (1964). Одной из последних заметных его ролей стала роль профессора-археолога Мальцева в комедии Джентльмены удачи (1971). Фильмам с Гариным всегда сопутствовал успех. Любые роли, маленькие или большие, исполнялись им на высоком уровне актёрского мастерства. В 1970-е годы помимо съёмок в фильмах Гарин озвучивал мультфильмы, много работал на радио. В последние годы жизни он поставил спектакль «Горе от ума» Грибоедова в Театре-студии киноактёра, повторив постановку Мейерхольда (где он играл Чацкого), роль Чацкого исполнял А. Золотницкий. И хотя постановка всеми признавалась как удачная, в целом у зрителя спектакль не пользовался успехом, по всей видимости из-за «заезженности» темы — пьеса входила в обязательную школьную программу и в силу этого воспринималось как скучная «классическая обязаловка». Эраст Гарин умер 4 сентября 1980 года, (по другим источникам — 26 августа[2]). Похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище.
1   ...   17   18   19   20   21   22   23   24   ...   29


База данных защищена авторским правом ©bezogr.ru 2016
обратиться к администрации

    Главная страница