И самобытность



страница7/8
Дата06.05.2016
Размер1.52 Mb.
1   2   3   4   5   6   7   8

Нуржанова К.К.,

магистр педагогических наук, ст. преподаватель

кафедры казахского языка и культуры

Карагандинского государственного

технического университета

e-mail: karla-1972@mail.ru


МУЗЫКАЛЬНОЕ, ТЕАТРАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

И КИНЕМАТОГРАФ В КАЗАХСТАНЕ В СОВЕТСКИЙ ПЕРИОД:

Ш. КАЛДАЯКОВ, Б. ТУЛЕГЕНОВА, Е. СЕРКЕБАЕВ,

Р. БАГЛАНОВА, А. АШИМОВ, Р. РЫМБАЕВА, Б. АЮХАНОВ,

Ш. АЙМАНОВ И ДР.
Музыкальная культура Казахстана – многогранное явление. Казахский народ пронес через века самобытные традиции своей музыкальной культуры. Но лишь в годы советской власти под благотворным воздействием, прежде всего, русской культуры эти традиции дали дружные, сильные ростки нового, профессионального искусства.

У истоков научного изучения казахской музыки в советское время стояли выдающиеся деятели музыкальной культуры республики, например, известный фольклорист А.В. Затаевич, издавший сборник «1000 песен казахского народа», «500 песен и кюев казахского народа» (1931 г.). Эти сборники впервые открыли перед широкой общественностью неисчерпаемые богатства казахского народного музыкального творчества.

Особенностями творческого стиля, школ народных композиторов, певцов и инструменталистов, манерам их индивидуального исполнительского мастерства посвящены монографические исследования «Струны столетий» (1958 г.) и «Соловьи столетий» (1967 г.), явившиеся крупным достижением в углубленном изучении национальной музыки. Их автор А.К. Жубанов – выдающийся деятель музыкального искусства Казахстана, ученый и композитор, профессор, академик АН КазССР.

Становлению профессиональной музыкальной культуры способствовала организация в 1939 г. оргкомитета Союза композиторов Казахстана. Его членами были композиторы А. Жубанов, Е. Брусиловский, Б. Ерзакович, Л. Хамеди, а также Д. Нурпеисова, К. Азербаев, М. Ержанов. Эти композиторы участвовали в решении проблем музыкального искусства республики [1, с. 565].



В 2000 году Союз композиторов Республики Казахстан отметил 70-летний юбилей. За этот период сменилось несколько поколений композиторов. В настоящее время Союз составляют свыше 120 композиторов. Среди них Е. Рахмадиев, С. Еркимбеков, К. Дүйсекеев, Б. Баяуханов, Н. Мендыгалиев, Э. Богушевский, Ж. Туякбаев, Б. Дальденбаев, А. Бестибаев, Ш. Калдаяков и др. [1, 552].

Шамши (Шамшид) Калдаяков (1930-1992) – популярный казахский композитор, «Король казахского вальса». 1965 год – лауреат премии Ленинского комсомола Казахстана. 1980 год – заслуженный работник культуры Казахской ССР. 1991 год – народный артист Казахской ССР. 2010 год – лауреат Государственной премии в области литературы искусства Республики Казахстан за 2010 год за сборник песен «Бақыт құшағында» (посмертно). Шамши Калдаяков является автором многих лирических песен «Ақ сұңқарым» (Белый сокол мой), «Қара көз» (Черные очи), «Қайықта» (В лодке), «Ақ бантик», «Ақ маңдайлым». В 1956 году написал песню «Мой Казахстан», которая стала современным гимном Республики Казахстана.

Много популярных песен было написано в трёхдольном ритме вальса: «Қуаныш вальсі» (Вальс радости), «Қайдасың» (Где же ты), «Бақыт құшағында» (В объятиях счастья)… Сочетание вальсовых мотивов и степных песен-сказаний чрезвычайно нравилось слушателям, но по иронии судьбы именно за это он был отчислен в 1959 году из консерватории с формулировкой «за неправильную гармонию» [2, с. 3].



Народный артист РК, профессор Лаки Кесоглу сказал: «Шамши Калдаяков стоял у истоков зарождения казахской эстрадной песни, его вклад в развитие этого жанра неоценим. Его песни – это целая эпоха! На них выросло не одно поколение. До сих пор его творчество востребовано, песни продолжают звучать как на концертных площадках, так и на радио, телевидении. Отрадно, что и молодые исполнители продолжают традиции песенного творчества Шамши. Наверное, секрет его популярности заключается в том, что песни написаны с любовью к своему народу. Написаны и прочувствованы сердцем, поэтому творчество Ш. Калдаякова будет еще долго греть сердца людей» [3, с. 2].

Высший похвалой народному певцу является характеристика «күміс көмей, жез таңдай әнші» – «певец с серебряной гортанью, с небом из металла». Это – утонченная эстетическая оценка, определяющая уникальную от природы даровитость певца, качество его голосового аппарата и характеризующая сочное, насыщенное интонирование голоса. Таким являлись народно-профессиональные композиторы и певцы: Биржан Кожагулов, Жаяу-Муса, Амре Кашаубаев, Роза Багланова, Куляш Байсеитова, Бибигуль Тулегенова, Ермек Серкебаев.



Роза Тажибаевна Багланова (1922-2011 гг.) – советская и казахская оперная и эстрадная певица (сопрано). Народная артистка СССР (1967 г.). Народный Герой Казахстана (1996 г.). 9 мая 1945 года Роза Багланова принимает участие в Победном концерте в Берлине. Имя Баглановой включено в первый выпуск о женщинах мира англо-американской энциклопедии «Кто есть кто». Студия «Казахфильм» имени Ш. Айманова сняла о ней документальный фильм «Наша Роза», который рассказывает о большом творческом пути артистки. Всесоюзную известность певице принесла русская народная песня «Самара-городок».

Бибигуль Ахметовна Тулегенова – народная артистка СССР, лауреат Государственной премии СССР и Казахской ССР им. К. Байсеитовой. 1968 году Бибигуль Ахметовна сыграла роль старшей дочери героини фильма Шакена Айманова «Ангел в тюбетейке». Кроме того, Бибигуль Тулегенова озвучала песни еще в трех фильмах Ш. Айманова: «Песня зовет» (1961 г.), «Крылья песни» (1961 г.), «Найзатас» (1969 г.), а также в фильмах «Беспокойная ночь» А. Медведкина (1956 г.) и «Кыз – Жибек» С. Ходжикова (1970 г.).

Эстрадный жанр музыкального искусства нашей страны был представлен именами Р. Рымбаевой, Н. Ескалиевой, Е. Ералиевой, М. Жунусовой, Г. Сихмбаевой, Б. Тайлакбаевой и др. [1, 552].

Роза Куанышевна Рымбаева – советская и казахская эстрадная певица (сопрано), педагог, профессор. Народная артистка Казахской ССР (1986). Лауреат Государственной премии Республики Казахстан (2004 г.). Заслуженная артистка Кыргызстана и Узбекистана.

Роза Рымбаева – является первой казахстанской артисткой, которая представляла СССР на международных конкурсах. В 1976-1979 годах – солистка республиканского молодёжно-эстрадного ансамбля «Гульдер», с 1979 года – солистка эстрадного ансамбля «Арай». Наибольшая популярность у певицы была в 1977 годы, когда она выходила в финалы фестиваля «Песня года» и входила в десятку лучших певиц СССР в хит-параде «Звуковая дорожка» (в 1978 году – 3-е место, сразу после Аллы Пугачевой и Софии Ротару).

Появлению оперы в Казахстане предшествовал весьма короткий период – с открытия в 1926 году Казахского драматического театра до премьеры в 1934 году на сцене Казахского музыкального театра первой казахской оперы «Кыз-Жибек» Е. Брусиловского, сразу же покорившей сердца казахстанцев. Это был потрясающий музыкально-сценический опыт синтеза двух традиций – национальной и европейской, который в дни Декады казахского искусства в Москве (1936) и на гастролях в Ленинграде (1938) был отмечен как несомненная творческая удача. Публика и критики с восторгом констатировали – опера на казахской земле состоялась! О «Кыз-Жибек» говорили как о «цельном» и «высокохудожественном» произведении, сами же спектакли называли «восхитительными» и «волнующими» [1, с. 43].



Одним из крупнейших центров классического искусства на территории Евразийского пространства является Казахский государственный академический театр оперы и балета им. Абая. Его сцену прославили К. Байсеитова, Р. Джаманова, Е. Серкебаев, Б. Тулегенова и др., ряд постановок был связан с именами композиторов Е. Брусиловского, Л. Хамиди, А. Жубановым, М. Тулебаевым, Е. Рахмадиевым [2, с. 43].

Ермек Бекмухамедович Серкебаев (1926-2013 гг.) – советский казахский оперный и камерный певец (баритон), педагог. Народный артист СССР (1959 г.), Лауреат Государственных премий Казахской ССР (1972 г.) и СССР (1977 г.). Герой социалистического Труда (1986 г.). Лауреат Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Бухаресте (2-я пр., 1953 г.), Всесоюзного конкурса вокалистов и артистов балета, Москва (2-я пр., 1956 г.), Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Москве (2-я пр., 1957 г.). В 1957 году сыграл в музкомедии Ш. Айманова и исполнил песню А. Зацепина «Надо мной небо синее», сразу ставшей популярной в стране.

Но основной репертуар певца – главные партии в классических русских и зарубежных, а также в советских операх, в том числе Абая в опере «Абай» Жубанова и Хамиди. В репертуаре Серкебаева – ведущие партии в операх казахстанских (Е. Брусиловского «Ер-Таргын», «Дударай», Л. Хамиди «Джамбул», М. Тулебаева «Биржан и Сара», Е. Рахмадиева «Песнь о целине», К. Кужамьярова «Назугум», Г. Жубановой «Енлик-Кебек»), западно-европейских (В. Моцарт «Дон Жуан», Дж. Россини «Севильский цирюльник», Дж. Верди «Травиата», Ш. Гуно «Фауст», «Ромео и Джульетта», С. Монюшко «Галька»), русских (П. Чайковский «Евгений Онегин», «Пиковая дама») и советских композиторов (Ю. Мейтус «Молодая гвардия», «Братья Ульяновы»), также песни, романсы и народные казахские песни [1, с. 21].

Партия Фигаро в опере «Севильский цирюльник» Дж. Россини, продемонстрировавшая потрясающий артистизм, безупречное мастерство и высокую культуру исполнения, принесла Ермеку Серкебаеву широкую славу. Дмитрий Гнатюк называл его «королём баритонов», Муслим Магомаев – «лучшим Фигаро в Советском Союзе» [4, с. 22].

В богатом, многогранном казахском народом творчестве большое место занимают танцы. Особенно большую роль в освоении новых достижений танцевального искусства в казахской хореографии сыграли национальные балетмейстеры Али Ардобус, А. Александров, Л. Жуков, Е. Лифанова, Ю. Ковалев, Д. Абдиров, Л. Чернышова, О. Свеволодская-Голушкевич, А. Исмаилов, З. Райбаев, Б. Аюханов, Э. Усин, М. Тлеубаев, Ж. Байдаралин, Г. Бейсенова, Т. Изим, А. Кульбекова. Каждый из них, имея свой оригинальный почерк хореографа, следует высоким принципам балетного искусства. Они формировали казахстанскую хореографию 1930-1990 гг., и в новом тысячелетии казахский танец сохранил традиции, преемственность и приобрел перспективу на долгую сценическую жизнь [1, с. 559].

В наши дни продолжают свою творческую жизнь коллективы: бывший Государственный ансамбль классического танца «Молодой балет Алматы», а ныне – Государственный академический ансамбль классического танца РК Б. Аюханова, Государственные ансамбли народного танца «Гульдер», «Алтынай», «Салтанат».

Булат Газизович Аюханов (родился 13 сентября 1938 года в Семипалатинск, Казахская ССР) – казахский, советский артист балета, хореограф и балетмейстер. Основатель и бессменный руководитель Государственного Ансамбля классического танца Казахской ССР (1967 – «Молодой балет Алматы», с 2003 года – «Государственный Академический Театр Танца Республики Казахстан»). Живая легенда казахстанского балета, культурный брэнд Казахстана.



Жизнь театра была тесным образом связана с казахской драматургией и ее крупными деятелями: М. Ауезовым, Б. Майлиным, Г. Мусреповым, С. Мукановым, А. Тажибаевым, А. Абишевым [1, с. 555].

В октябре 1949 года ЦК КП Казахстана приняло специальное постановление «О состоянии и задачах дальнейшего развития театрального искусства республики». Особое внимание обращалось на необходимость поднятия идейного и художественного уровеня работы над созданием оперных и балетных либретто [4, с. 565].

Многие актеры театра широко известны благодаря кинематографу. Образы, созданные на экране актерами Курманом Тастанбековым, Меруерт Утекешевой, Замзагуль Шариповой, Саги Ашимовым, Шакеном Аймановым и другими, надолго запомнятся многим поколениям зрителей.

Без приобщения к богатству мировой театральной культуры не мыслим был бы и интенсивный творческий взлет Ш. Айманова. Для Айманова каждая роль была не только шагом вперед в овладении актерским мастерством, но и заметной вехой на пути его самообразования. «Ревизор» - изучение богатейшего наследия Гоголя и целой эпохи русской истории; «Отелло» - начало знакомства с драматургией Шекспира, с искусством и литературой эпохи Возрождения; лучшие советские пьесы – совершенствование и оттачивание революционного восприятия действительности, истинных и мнимых жизненных ценностей – таковы основные этапы творческого роста актера.

Шакен Айманов создал незабываемые образы, вошедшие в золотой фонд театрального искусства Республики Казахстан. Имя Айманова в казахском театральном искусстве тесно связано с прославленными героями произведений народного творчества, обретшими в исполнении актера свою сценическую жизнь и воспринимаемые многочисленными зрителями как знакомые, известные с детства образы. Здесь и такие герои эпоса, ставшие классическими в казахской драматургии, как Кобыланды, Кодар и сказочный персонаж Алдар-Косе.



Во второй половине 1980 годов в казахском художественно-игровом кино появляется так называемая «новая волна». Основателями этого направления в казахском кинематографе стали выпускники ВГИКа, выходцы из экспериментальной мастерской известного режиссера Сергея Соловьева. В 1987 году С. Апрымов снял полнометражный фильм «Конечная остановка», который принес ему международное признание. Новое поколение начало создавать новую ментальность – синтез Запада и Востока, Европы и Азии.

Картины «новой волны» казахстанского кинематографа получили высокую оценку в отечественной прессе и кинокритике.

Среди фильмов, имевших коммерческую продажу на мировом рынке, выделяется картина «Абай» режиссера А. Амиркулова. Это факт свидетельствует о высоких профессиональных и творческих достижениях фильма.

Международное признание получило и документальное кино Казахстана. Призерами мировых смотров документального кино стали фильмы «Счастье» Сергея Дворцового (Гран-при в Лейпциге) и «Опыт креста» Владимира Тюлькина (Гран-при в Каннах) [4, с. 567].

Асанали Ашимович Ашимов (8 мая 1937 года, с. Байкадам, Южно-Казахстанской области, Казахская ССР) – казахский актёр, режиссёр театра и кино, сценарист, педагог. Лауреат Государственной премии СССР (1974). Народный артист СССР (1980). В кино Асанали Ашимов дебютировал ещё будучи студентом АТХИ в фильме «Ботагоз» (1958 год) по повести С. Муканова. Он сыграл роль Кенжетая. После ряда проходных ролей Ашимов запоминается в роли коварного Бекежана в кинодраме по казахскому эпосу «Кыз-Жибек» (реж. Султан Ходжиков, 1970 год). Фильму присуждается Госпремия Казахской ССР за 1971 год. Но тогда же он получает главную роль в фильме Ш. Айманова «Конец атамана» по сценарию Андрея Михалкова-Кончаловского. Фильм имел большой успех в Союзе, только в 1972 году его посмотрело 30 млн. зрителей. За роль в этом фильме Ашимов получает Госпремию Казахской ССР 1972 года. Лента положила начало трилогии о чекисте Чадьярове, образ которого стал визитной карточкой Ашимова.
Список литературы
1. История Казахстана: В 5 т. – Т. 4. –Алматы // Атамұра, 2012. - 768 с.

2. КалдаяковШ. Король казахского вальса // http://ru.wikipedia.org/wiki/

3. Кесоглу Лаки. Мелодии, написанные сердцем // Казахстанская правда, 2013, 13 июля.

4. История Казахстана: В 5 т. – Т. 5. –Алматы // Атамұра, 2013. - 672 с.



Кулейменова Л.М.,

преподаватель

кафедры казахского языка и культуры

Карагандинского государственного

технического университета

e-mail: layla_ar@mail.ru




КУЛЬТУРНЫЕ ПРОЦЕССЫ В КАЗАХСТАНЕ В УСЛОВИЯХ СУВЕРЕНИТЕТА
Современные культурные процессы в Казахстане многолики и разнообразны. Под этим понимается широкий спектр изменений, новаций, коренных преобразований, охватывающих различные отрасли и сферы образования, науки и культуры, включая все развивающиеся в настоящее время виды и жанры искусства. Казахстан является государством с полиэтническим обществом. Поэтому культурный процесс здесь вбирает в себя явления, связанные с взаимодействием и взаимовлиянием национальных культур. При этом следует отметить, что в области культуры национальное выступает в наиболее индивидуальном, «чистом» виде, впитывая все лучшее из инонационального. В Казахстане, благодаря происходившим на его территории многообразным политическим, историческим, общественно-экономическим изменениям, выработалась благодатная почва, которая способна впитывать все наилучшее из духовного наследия человечества.

Процесс становления культуры суверенного Казахстана испытал немалые трудности. В начале пути перевод плановой экономики на рельсы рыночных отношений, сопровождавшийся падением объёма производства, вызвал серьёзные издержки в материально-техническом и финансовом обеспечении учреждений культуры, народного образования и науки. В этот период наблюдалось объединение научных учреждений АН Казахстана, отставали темпы подготовки научных кадров. Слабая координация академической, вузовской и отраслевой науки привела к распылению научных сил, снизилась эффективность научных разработок.

Система образования также испытывала определенный кризис, так, например, в этот период в Казахстане были закрыты детские сады, сократилось количество школ. Одновременно начался процесс возникновения негосударственных образовательных учреждений - школ и высших учебных заведений.

Народное образование, наука и культура получили широкое пространство для саморазвития, свободы лишь в связи с обретением Казахстаном суверенитета и независимости. В настоящее время в сфере образования наблюдается утверждение рыночных отношений. В области образования воплощаются кардинальные действия по аккредитации, аттестации и экспертизе учебных заведений. Целью этих мероприятий является повышение качества образования, повышение их конкурентоспособности. Высшие учебные заведения перешли на открытие и подготовку требуемых временем специальностей. За годы независимости были открыты новые вузы, среди них Международный казахско-турецкий университет им. Х.А. Яссави в Туркестане, Институт культуры в Уральске, Евразийский госуниверситет в Астане и ряд других. Также расширились международные связи образования. С 1991 года наши студенты и аспиранты могут обучаться за рубежом [1, c. 529].

В историю нашего Отечества вошли принимаемые государством меры по утверждению стабильности, социальной справедливости, национального и духовного согласия в обществе. Стало традицией посвящать каждую годовщину независимости животрепещущим проблемам казахстанского общества. Согласно указам Президента 1997 год был объявлен в Казахстане «Годом межнационального согласия и памяти жертв политических репрессий»; 1998 год – «Годом единства народов и национальной истории»; 1999 год – «Годом единства и преемственности поколений»; 2000 год – «Годом поддержки культуры»; 2001 год – «10-летия суверенитета и независимости Республики Казахстан».

Первые шаги суверенного государства были направлены на реабилитацию репрессированных ученых, писателей и специалистов, жертв сталинизма. В это сложное дело внесли весомый вклад научно-исследовательские институты общественно-гуманитарного направления. Увидели свет книги А. Байтурсынова, Ш. Кудайбердиева, М. Жумабаева, Х. Досмухамедова, М. Дулатова, Ж. Аймаутова и др.

Крупным событием в культурной жизни республики стал Всемирный конгресс казахов (1992 г.), имевший большой общественный резонанс, впервые собравший со всех концов планеты известных писателей и поэтов, художников и политологов, ученых и бизнесменов и других соотечественников.

С принятием независимости нашей республики по решению ЮНЕСКО на мировом уровне были проведены 150-летний юбилей казахского поэта и философа Абая Кунанбаева и акына Жамбыла Жабаева, 100-летие выдающегося казахского писателя, ученого и драматурга М.О. Ауэзова и видного казахского писателя, академика С. Муканова. Эти события получили большой международный резонанс.

Одно из крупнейших собраний художественных ценностей в республике – Государственный музей искусств имени А. Кастеева. Среди экспонатов – образцы древнего искусства Казахстана, прослеживающие эволюцию человека и его художественного сознания со времен палеолита.

В 1995 году по инициативе творческой интеллигенции республики была создана общественная организация – Национальный фонд поддержки культуры. Её Почётным представителем был избран Президент Н.А. Назарбаев.

Обретение республикой статуса суверенного государства открыло новые пути для развития национальной культуры. В современное искусство приходит новшество. В Астане была организована Академия музыки Айман Мусаходжаевой, которая объединяет профессионалов в области оркестровой музыки и сольного пения. В Алматы на базе музыкальной школы был открыт колледж Жании Аубакировой, которая ныне является и ректором Алматинской государственной консерватории им. Курмангазы. В 1998 году Айман Мусаходжаева была удостоена высокого звания «Артист мира». Только в Алматы открылось несколько частных театров, 14 частных галерей. Была проведена первая республиканская выставка «Искусство Казахстана в частных собраниях». В стране действуют 55 театров и 25 филармоний. Ведущими являются Театр оперы и балета имени Абая, республиканские русский, казахский и немецкий драматические театры, уйгурский и корейский театры музыкальной комедии.

Годы суверенитета были отмечены открытием казахских драматических театров в Уральске, Усть – Каменогорске, Петропавловске, Павлодаре и театра оперы и балета им. К. Байсеитовой в Астане.

В республике и за рубежом широкую популярность имеют оркестр народных инструментов им. Курмангазы, Государственный симфонический оркестр, ансамбли «Молодой балет Алматы», «Гульдер», «Отрар сазы», «Сазген», «Укули домбра», «Айналайын». За годы независимости в Алматы стали проводиться фестивали музыки «Азия дауысы» («Голос Азии»), «Приз традиций», «Сезон Востока», «Жас канат», поэтому Алматы называют «городом фестивалей».

Казахские исполнители с обретением независимости республики не раз достигали успехов на крупнейших международных конкурсах в разных странах мира. Гастролируя по странам и континентам, отечественные артисты знакомят публику с культурой нашей страны. Известные музыканты республики прилагают много усилий в области международной музыкальной деятельности [2, с. 112].

Своё второе возрождение переживает казахская кинематография. Появились новые фильмы молодых режиссёров «Игла», «Последние каникулы», «Слабое сердце» и другие, которые завоевали главные и специальные призы и премии престижных международных фестивалей. Картины «новой волны» казахстанского кинематографа получили высокую оценку в отечественной прессе и кинокритике. В октябре 1998 года в Алматы проходил 1-й международный кинофестиваль «Евразия», на котором были представлены последние работы казахстанских кинематографистов. Сегодня Национальная компания «Казахфильм» им. Шакена Айманова (образована в 2000 г.) выпускает ежегодно около десяти полнометражных художественных фильмов, способных конкурировать с продукцией других стран на международных фестивалях.

Значительным событием кинематографической жизни Казахстана стал выпуск в 2006 году фильма «Кочевник». Идея фильма была первоначально сформулирована Президентом Казахстана Н.А. Назарбаевым. Фильм «Кочевник» является первой совместной работой с кинематографистами Голливуда.

В феврале 2007 году впервые в Казахстане представили «Золотую коллекцию» казахского кино в подарочном коллекционном сборнике на DVD. «Золотая коллекция казахского кино» - настоящее сокровище, бесценное наследие кинематографистов. В историю отечественного кино вошла новая страница, отмеченная выходом коллекции, состоящей из 30 восстановленных фильмов. Все фильмы коллекции, будучи пропитаны духом времени, в которое они создавались, не потеряли своей актуальности и сегодня. Это связано с тем, что герои фильмов близки каждому казахстанцу, демонстрируя жизнь народов, населяющих бескрайние степи Казахстана, превознося вечные ценности и идеалы.

В настоящее время цивилизованное формирование Казахстана требует глубокого переосмысления места и роли культурного достояния народа, давшего имя республике. Обращение к культурному наследию приобретает особую актуальность. Достигнутые Казахстаном к началу XXI века темпы экономического роста оказали положительное воздействие на развитие культурных процессов.

Примером плодотворного контакта государства и культуры в современном Казахстане по праву может считаться Государственная программа «Культурное наследие». Она была разработана по инициативе Президента Казахстана Н. Назарбаева. Реализация программы была начата в 2004 году и рассчитана на два года. В последующем были разработаны еще два этапа программы: с 2007 по 2009 гг. и с 2009 по 2011 гг.

Цели программы «Культурное наследие» – изучение, восстановление и сохранение историко-культурного наследия страны, возрождение историко-культурных традиций, пропаганда культурного наследия Казахстана за рубежом.

С момента начала реализации программы завершены реставрационные работы 78 памятников истории и культуры, из которых 28 (35 %) отреставрированы в период с 2008 по 2011 годы. Проведены 26 научно-прикладных, 40 археологических исследований, которые обогатили науку тысячами артефактов, дающих представление об истории наших предков.

В результате научно-исследовательских экспедиций в Китай, Турцию, Монголию, Россию, Японию, Египет, Узбекистан, Армению, а также в США и страны Западной Европы приобретено свыше 5 тысяч ценнейших архивных документов, рукописей и печатных изданий по истории, этнографии, искусству Казахстана, ранее неизвестных в отечественных научных кругах.

Впервые после обретения независимости в Казахстане в рамках программы «Культурное наследие» начато создание полноценного фонда гуманитарного образования на казахском языке. Издано 537 наименований книг тиражом более полутора миллиона экземпляров, среди которых уникальные серии по истории, археологии, этнографии, новые энциклопедические словари.

Проведены глубокие исследования музыки средних веков, в частности таких жанров, как кюи, исторические песни. Выпущена Антология казахской традиционной музыки «Мәңгілік сарын: қазақтың 1000 күй, 1000 әні». Это грандиозный по масштабу и беспрецедентный в истории национальной культуры труд по сбору, подготовке, обработке, реставрации, оцифровке и выпуску СD-дисков произведений казахской традиционной музыки в аутентичном исполнении.

Успешно осуществлены зарубежные проекты: реставрация мавзолея Султана Аз-Захир Бейбарса в Дамаске, мечети Султана Бейбарса в Каире, строительство историко-культурного центра и мавзолея Аль-Фараби в Дамаске.

Киностудией АО «Казахфильм» создано 20 документальных фильмов об исторических местах и наследии национальной культуры. Это документальные фильмы из цикла «Культурное наследие» «Қорқыт», «Музыкальное наследие номадов», «Архитектурные памятники древнего Туркестана», «Мавзолей Жусуп Ата» и ряд других [3].

Став беспрецедентной в истории Казахстана гуманитарной акцией, программа «Культурное наследие» открыла богатства национальной духовной сокровищницы казахстанского народа всему миру.

После обретения независимости Казахстан становится родиной и суверенной республикой для представителей более 140 национальностей. Сложившаяся исторически духовная связь вместе живущих народов заложила основу национального согласия в Республике Казахстан [4, с. 38].

В соотвествии с Указом Президента Республики Казахстан от 1 марта 1995 года была образована Ассамблея народы Казахстана. Объединённые Ассамблеей народы Казахстана способствуют развитию национальной культуры нашей страны. Ассамблея народа Казахстана – уникальный общественный институт, объединяющий 27 республиканских и региональных, более 250 местных национально – культурных центров.

На сегодняшний день в Республике Казахстан для развития культур этносов, родных языков и традиции народов созданы все условия. На 15 языках печатаются газеты и журналы, на 8 языках ведутся радиопередачи, на 7 языках выходят телепрограммы.

Таким образом, Казахстан – страна с глубокими традиционными корнями, обладающая богатым духовным наследием. В настоящее время все больше и больше людей, осознавая это, стали обращаться к своим истокам, к культуре предков, стали стремиться осознать всю степень значимости бесценной духовной сущности традиций, искусства.
Список литературы
1. История Казахстана. С древнейших времен до наших дней. Собр.

Соч. В 5 т. – Алматы: Атамұра - 2012. – 672 с.

2. Назарбаев Н.А. В потоке истории. – Алматы - 2013. – 288 с.

3. Мәдени мұра – Культурное наследие http://www.madenimura.kz.

4. Под общим шаныраком / Под ред.Л.Корина – Алматы - 2012. – 65 с.

1   2   3   4   5   6   7   8


База данных защищена авторским правом ©bezogr.ru 2016
обратиться к администрации

    Главная страница